De 13 beste filmene i 2018, ifølge IndieWire Film Staff

Oscilloscope Laboratories / Warner Bros./HBO Films



Hvorfor 13 '> Roma. ”(Tenk på dette: når var siste gang vi hadde to så vakre svart-hvite filmer utgitt rygg mot rygg?) For å bestemme IndieWires kollektiv beste film fra 2018, sendte hvert medlem av filmteamet inn en rangert Topp 10-listen - og da var det opp til hver enkelt av oss å si litt om en film som hadde påvirket oss spesielt. Bla gjennom for å lese de ansattes tanker om årets beste, og klikk gjennom til side tre, der vi har listet opp hver av våre individuelle stemmesedler.

13. 'Mission: Impossible - Fallout'

Liang Yang og Henry Cavill i “Mission Impossible - Fallout”



jeremy renner ødelagte armer

Chiabella James



Oppdraget umulig ”; franchise har alltid vært en kjærkommen utsettelse fra fjernsyns-izasjonen av sommerens blockbuster - et kjøretøy som kan bli drevet av et bredt spekter av action-direktører for å skape en spenningstur som går på kanten med praktisk handling. Med “; Fallout, ”; Christopher McQuarrie brøt imidlertid to regler: han kom tilbake for å regissere en andre film og skapte en oppfølger, av en slags. Manuset hans vevde ikke lenger bare sammen og motiverte de dødssvikende dødballene, men handlingen ble en naturlig og perfekt forlengelse av den dramatiske spenningen. McQuarrie har finslått sitt håndverk til det punktet hvor hver action slå og kjeppetappende stunt blir et uttrykk for karakter og konflikt, og aldri kaster bort et skudd eller et øyeblikk. The North By Northwest ”; galskapløp, fra urban motorsykkeljakt til to helikoptre som bryter langs fjelltoppene, blir en utforskning av Ethan Hunt i eksistensiell krise, og slår i hjertet av karakteren så vel som stjernen som skapte ham. —Chris O’Falt

12. “Hvis Beale Street kunne snakke”

“Hvis Beale Street kunne snakke”

Tatum Mangus / Annapurna Picture

Det er urettferdighet og tragedie i hjertet av Barry Jenkins 'tilpasning av James Baldwins roman fra 1974 om en ung afroamerikansk mann ved navn Fonny (Stephan James), som er fengslet for en forbrytelse han ikke begikk, og Tish (Kiki Layne), kjærligheten av livet hans, som venter på ham. Men selv om det er en film om kamp, ​​det som henger sammen med deg er kjærligheten som er uttrykt (James har sagt at han har 'Romeo & Juliet' i tankene under filming), kjærlighet som er romantisk og familiær og representert i utholdenheten til en kultur og et fellesskap til tross alt stod opp mot det. Jenkins har laget en håpefull film, selv om den er en som ikke gliser over tøffe realiteter. Det er mørke her og hjemsøkelse - en spenstige monolog av Brian Tyree Henry, som en jovial ex-con som langsomt avslører gjennom sine ord dybden av sin frykt og fortvilelse, er lett det beste langvarige året - men fantastisk skjønnhet også. —Christian Blauvelt

11. “Talen”

'Fortellingen'

HBO

Jennifer Fox 'hjemsøkende minnelek om en kvinnes regning med fortiden er lett den modigste filmen om seksuelle traumer som noensinne er laget. Utviklet av Fox ’levde opplevelse, som fra nå av burde være nødvendig å se for å sette seksuelle traumer på skjermen,' The Tale 'er en studie i historiene vi forteller oss for å overleve. Laura Derns Jennifer er en strålende perle av en karakter; kvikk, med vilje og med et besettende ønske om å kontrollere sin egen fortelling. Med hvert skiftende tilbakeblikk reviderer Fox nøye surrogatens perspektiv, og avslører de stygge halvsannheter bak diset. Når de beskyttende lagene i Jennifer's minne sakte glir, tilbyr filmen et uten sidestykke vindu til et sinn som forvrenger seg for å gi rom for det utenkelige, og en fryktinngytende kommentar til selve historiefortellingen. —Jude Dry

10. “Førstemann”

“First Man”

Universelle bilder

Overlater det til Damien Chazelle å gjøre NASAs oppdrag til månen som historien om den sorgsomme Neil Armstrong (Ryan Gosling). Men det er det som gjør 'First Man' unik fra alle andre romfilmer - delvis dokumentar, delvis kjøkkendrama, men likevel skutt som en Armstrong hjemmefilm. Han må reise ut av denne verden for å forstå livets dyrehet etter sin dans med døden. Underveis når kinematografen Linus Sandgren nye filmhøyder for å formidle Armstrongs urolige sinnstilstand: å bruke kameraet som NASAs spinnemaskin, og veksle mellom Kodak 16mm og 35mm, før han åpner det med IMAX for det sublime, “Wizard of Oz” øyeblikk på månen, hvor Armstrong tar farvel med sin avgåtte unge datter. Og la oss ikke glemme Tom Cross ’fremdrivende redigering, DNEGs bemerkelsesverdige VFX i kameraet, Nathan Crowleys uvurderlige produksjonsdesign, den kraftige lyden og Justin Hurwitzs trippy, theremin-drevne poengsum. -Bill Desowitz

9. 'Du var aldri virkelig her'

“Du var aldri virkelig her”

Alison Cohen Rosa | Amazon Studios

Lynne Ramsays bemerkelsesverdige 'You Were Never Really Here' er en postmoderne actionfilm som er besatt av å dissekere den psykologiske bompengevolden har påtatt seg hovedpersonen, Joe (en aldri bedre Joaquin Phoenix), enn med de voldelige handlingene i seg selv. Joe er en krigsveteran som lider av PTSD og får til å redde en ung jente fra en avansert prostitusjonsring. Oppdraget gjør at Ramsay kan meditere over voldens natur og levere den typen blåmerker og viscerale karakterstudier som skrangler betrakteren til kjernen deres. 'You Were Never Really Here' går 89 minutter og er neppe grafisk, og likevel er det de fleste som forlater å tro at de har sett en av de mest voldelige filmene i tiåret. Gjennom redigering og forslag, lar Ramsay deg glede. —Zack Sharf

8. “Annihilation”

'Utslettelse'

Paramount Bilder

Til og med den grunnleggende loglinjen for Alex Garlands ambisiøse oppfølging til hans lignende komplekse 'Ex Machina' er mer spennende enn de fleste hele filmer som ankom i år: 'En biolog melder seg på en farlig, hemmelig ekspedisjon til en mystisk sone der naturlovene ikke Basert på den første oppføringen i Jeff VanderMeer sin forbløffende boktrilogi, utvider Garlands funksjon på ideene som forfatteren kjempet med i sin unike serie, og fremstår med et innslag som fungerer både som en spennende sci-fi-film og et sinn -bøyende utforskning i den menneskelige opplevelsen. Bevæpnet med en fantastisk rollebesetning, inkludert Natalie Portman, Tessa Thompson, Jennifer Jason Leigh, Oscar Isaac, og uansett hva helvete at ting er i filmens gutsy konklusjon, 'Annihilation' er en fyldig kroppsopplevelse som bruker like mye som den stiller spørsmål. Det kan ikke hende at boksekontoret har elsket det, men det er allerede en øyeblikkelig klassiker. —Kate Erbland

7. “Burning”

“Burning”

CGV Arthouse

Å kalle “Burning” en thriller er både å gi et falskt inntrykk og en følelse av hva Lee Chang-dongs første film på åtte år etter hvert blir. Selve definisjonen av langsomt brennende (tilgi ordspillet), det begynner som et portrett av fremmedgjøring og avslører stille, nesten umerkelig seg som noe enda mer metafysisk og hjemsøkende. Ikke mange to og en halv times film gjør at du skulle ønske de var enda lengre, og likevel vil en trio med fantastiske forestillinger fra Yoo Ah-in, Jun Jong-seo og Steven Yeun forlate deg i håp om å tilbringe enda mer tid i deres verden - ikke fordi det er morsomt per se, men fordi ønsket om å forstå dem på et dypere plan er så fristende. Avsløringen av tittelens sanne betydning - som, det er lite spoiler å si, innebærer mye mer enn bare å brenne ned drivhus - er så fullstendig avkjølende at den kaster hvert øyeblikk som går foran den i et nytt, mer strålende lys. Åtte år er lang tid, men 'Burning' var vel verdt å vente på. —Michael Nordine



Topp Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funksjoner

Nyheter

Fjernsyn

Toolkit

Film

Festivaler

Anmeldelser

Awards

Billettluke

Intervjuer

Clickables

Lister

Videospill

Podcast

Merkeinnhold

Awards Season Spotlight

Filmbil

Påvirkere