Adam Elliot, “Mary og Max”: Mangler, begrensninger og muligheter

REDAKSJONER MERK: Dette er en del av en serie intervjuer, gjennomført via e-post, profilering av dramatisk og dokumentarisk konkurranse og amerikanske Spectrum-regissører som har filmvisning på Sundance Film Festival 2009.

oase amazon plukket opp

“Mary and Max” vil starte 2009 Sundance Film Festival. Den er en animasjon av Oscar-prisbelønte filmskaper Adam Elliot (“Harvie Krumpet”), og forteller den enkle historien om et 20 år langt vennskap mellom to veldig forskjellige mennesker: Mary Dinkle, en lubben, ensom 8-åring jente som bor i forstedene til Melbourne, og Max Horowitz, en 44 år gammel jødisk mann, som er alvorlig overvektig, lider av Aspergers syndrom, og lever et isolert liv i New York City.

Mary og Max
premierer
Regissør / manusforfatter: Adam Elliot
Produsent: Melanie Coombs
Kino: Gerald Thompson
Redaktør: Bill Murphy
Rollespill: Toni Collette, Philip Seymour Hoffman, Barry Humphries, Eric Bana
Australia, 2008, 92 min., Farge & hv / w



Vennligst introduser deg selv…

Jeg heter Adam Elliot, og jeg er nettopp ferdig med å lage en stopmotion “leirografi” (leirebiografi), som har tatt teamet mitt og jeg fem år å lage fra 'manus til skjerm.' Det har vært altoppslukende, men hvilken spillefilm er det ikke? Det er min sjette animasjonsfilm og min første funksjon. Opplevelsen har definitivt vært bitter søt, og jeg sier at folk som gjør en stopmotion-funksjon er som å elske og bli knivstukket i hjel på samme tid! Jeg antar at det er derfor det ikke er mange rundt. Til tross for blod, svette og tårer, er vi veldig stolte av “Mary og Max” og håper publikum engasjerer seg, blir underholdt, blir beveget og forhåpentligvis lærer og lar kinoen bli næret på noen måte. Folk fortsetter å fortelle oss at filmen er unik. Jeg fant dette nysgjerrig og merkelig en stund, men jeg forstår det nå. Vi er plasticine, vi tar for voksne temaer, vi er australske, vi er uavhengige og karakterene våre er rare.

Jeg har egentlig aldri ønsket å bli leirmaker, filmskaper eller til og med forfatter; det hele var en ulykke. Jeg ønsket å bli veterinær, men karakterene mine på videregående var ikke gode nok. Jeg var imidlertid alltid flink til å tegne og likte å lage ting ut av gamle skoesker, eggekartonger og rørrensere. Jeg snublet over filmskolen Victorian College of the Arts da jeg var i midten av tjueårene og trodde jeg ville gi den en tur! Jeg planla at min første korte “onkel” skulle være en 2-D cel-animasjon, men foreleserne mine overbeviste meg om at det ville være mer visuelt engasjerende som en leiremasjon. De hadde rett, og jeg har aldri sett meg tilbake og elsker den følbare og håndgripelige naturen til stopmotion-animasjon.

Jeg unngår ordet handikappet eller deaktivert. Alle figurene mine har “feil”, og jeg tror alle har en feil med en viss beskrivelse og grad. Så mange av oss skjuler feilene våre. Målet mitt er å fremheve og feire folks ufullkommenheter og å understreke at ingen er rene eller perfekte. Jeg baserer karakterene mine på menneskene rundt meg og har blitt venn med så mange mennesker som blir stemplet som “forskjellige.” Jeg føler at historiene deres må fortelles; mennesker trenger å lære om disse menneskene, få livene sine delt og forstått. “Max” er basert på min ekte venn som jeg har skrevet til i over 20 år, og jeg lot hans verden inspirere meg. Han deler mange av trekkene til Max, men det er nok av utsmykninger og overdrivelser. Som ordtaket sier: 'La aldri sannheten komme i veien for en god historie.'

Selv har jeg en 'feil'; en fysiologisk skjelving som får hendene mine til å riste. Jeg pleide aldri å snakke virkelig om det, men folk legger ofte merke til og spør meg om det; de tror ofte jeg er nervøs. Noen ganger kan det være et reelt problem, og jeg har problemer med å tegne eller skrive. Jeg har innlemmet det i min “wonky” tegningstil og det har blitt min estetiske. Jeg tror det er mange positive sider ved en antatt feil eller fysisk begrensning.

tin star trailer

Vi var veldig heldige med skuespillerne våre og fikk alle med på vår ønskeliste, (Philip Seymour Hoffman, Toni Collette, Eric Bana, Barry Humphries). De sa alle ja etter å ha lest manuset og var motiverte til å bli med på teamet vårt på grunn av historien og ikke pengene vi tilbød dem. Hele budsjettet vårt, (8 millioner AUS), var det noen av dem vanligvis fikk betalt for å vises i en film, så igjen, vi ble veldig beæret over at de ønsket å jobbe med første gang med lavbudsjett og uavhengige filmskapere.

“Mary and Max” -regissør Adam Elliot. Bilde levert av Sundance Film Festival

Vennligst utdyp litt om tilnærmingen din til å lage filmen ...

Filmene mine er leirebiografier eller 'leirografier' som jeg liker å kalle dem. De utforsker temaer om ensomhet og forskjell. Jeg begynner alltid med detaljene og jobber bakover til et plott forhåpentligvis dukker opp. Jeg er ikke besatt av plott og struktur, men håper at de fremstår naturlig og intuitivt til slutt. Jeg tror på å skrive fra hjertet og ikke på retningslinjer i manus for manusforfattere. Jobben min som skribentregissør er åpenbart å komme med en god historie og så fortelle den godt. Jeg prøver å laste filmene mine med enorme detaljer og streber etter å være originale, friske og unike. Selvfølgelig er dette sinnssykt vanskelig, og hvert manus jeg har skrevet har vært gjennom bøttemengder med blodsvette og tårer. På slutten av 'Mary og Max' følte jeg at jeg hadde en saltmangel fra mengden gråt jeg gjorde. Jeg er egentlig ikke inspirert direkte av andre filmskapere, men elsker livet og arbeidet til portrettfotografen, Diane Arbus, (det er til og med en plasticine karakter av henne i bakgrunnen av en av scenene i “Mary og Max”).

Hva var noen av de største utfordringene du møtte med å utvikle prosjektet '>

Hva er dine fremtidige prosjekter?

jeg tonya nøyaktighet

Jeg har en veldig liten kjerne av en idé, men det er en hemmelighet at jeg ikke en gang har sagt meg høyt!

Topp Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funksjoner

Nyheter

Fjernsyn

Toolkit

Film

Festivaler

Anmeldelser

Awards

Billettluke

Intervjuer

Clickables

Lister

Videospill

Podcast

Merkeinnhold

Awards Season Spotlight

Filmbil

Påvirkere