‘Føler’ filmene: Scott Hamilton Kennedy utsetter etableringen i “The Garden”

Politikk, makt, grådighet og arbeiderklassen er i fokus for Scott Hamilton Kennedys Oscar-nominerte doktor, “The Garden.” En oppfølging av filmen hans, “OT: Our Town,” Kennedys film beskriver hvordan bakrommet handler om landutvikling , grønn politikk, penger og korrupsjon skjærer hverandre i arbeiderklassefamiliene som er avhengige av denne felles hagen. “The Garden” avslører feillinjene i det amerikanske samfunnet og reiser viktige og utfordrende spørsmål om frihet, likhet og rettferdighet for de fattigste og mest utsatte blant oss…. Filmen har en rekke celeb-opptredener, inkludert Danny Glover, Willie Nelson, Joan Baez og Daryl Hannah. Kennedy snakker om lokking av dokumentar, en lengsel etter en urbant 'Stand by Me', og den 'tildelings ting ...' Oscilloscope åpner filmen åpner 24. april i New York og 8. mai i Los Angeles.

Hva trakk deg opprinnelig til filmskaping, og hvordan har interessen utviklet seg i løpet av karrieren din?

Magien, summingen, sjelen og så mye mer. Jeg elsket måten filmer får deg til å føle og tenke, slik de kan ta deg med på en tur både følelsesmessig og - i form av et adrenalinkick - nesten fysisk. Og etter hvert som jeg ble eldre og begynte å se noen av teknikkene bak filmskapingen, tenkte jeg: 'wow, det ville være ganske kult å kunne få folk til å føle slik filmer har fått meg til å føle.'

Hvordan ble ideen til “Hagen” til?

Det var gjennom min gode venn og medprodusent, Dominque Derrenger, som så et PBS-stykke, på showet Life and Times, om hagen. Vi hadde sett for å gjøre et prosjekt sammen, og han sa: 'Jeg tror vi har funnet noe her', og han hadde helt rett. Den hadde så mange elementer i en flott historie: den største samfunnshagen i landet, født som en form for helbredelse etter opptøyene, en enorm suksess, og etter 12 år er det en mystisk trussel om utkastelse, og det beste av alle bønder drar ikke før de får noen svar. Han sendte meg en transkripsjon, og til og med med den hadde formeningene til en flott amerikansk historie. Jeg var i et fly og gikk av i LA, og gikk rett til hagen, og vi begynte å skyte dagen etter. Så jeg antar at du kan si at det ikke var noen forproduksjon på denne filmen.

Forsink litt med tilnærmingen din til å lage filmen ...

Vel, de tre beste når det gjaldt innflytelser måtte være “Harlan County, USA,” “The Life and Times of Harvey Milk,” og deretter i postproduksjon: “The Wire.” Barbara Kopples fantastiske verte historiefortelling, Rob Eptseins evne til å trekke så mange lag av følelser ut av historien uten noen gang å være trite eller sentimental, og til slutt David Simons mesterverk i indre by: fange opp alle lagene, alle subtilitetene, sjelen, med slik mot og klarhet, aldri gi etter for politisk korrekthet eller klisjé. Og når det gjelder mål for filmen: det var å fange opp alle kompleksitetene i denne fascinerende historien med forhåpentligvis en brøkdel av ferdigheten og nåden til disse fantastiske filmskaperne.

Hva var noen av de største utfordringene du sto overfor filmen?

Selvfølgelig vil du som historieforteller ha gode karakterer som må takle store vendinger, men spørsmålet blir: har du tid, penger og ren energi til å fange opp alt dette? Og på toppen av det, selv om du fanger det, og vi fanget massevis, må du møte det i redigeringsrommet. Hva er bra, hva er dårlig, hva MÅ være i filmen? Hvordan strukturerer du det på en slik måte at det er sannferdig, tydelig og - forby - underholdende? Det er vanskelig, men veldig tilfredsstillende hvis du kan finne ut av det hele.

Jeg har sagt at denne filmen har svelget meg opp og spyttet meg ut så mange ganger. Hver gang jeg prøvde å bryte den til bakken, trakk den meg bare av. Men vennligst ikke tro at jeg ber om synd. Det er bare vanskelig å lage dokumentarer, men med tanke på dokumentarisk karma og serendipity har jeg vært veldig heldig. De fantastiske menneskene i “Hagen” og situasjonene de slet med ga meg rikelig med historie; det var min jobb å ikke rote det.

Hvilke andre sjangre eller historier ønsker å utforske som filmskaper?

Selv om jeg håper å lage så mange dokumentarer som jeg kan, trenger jeg å klø på kløen og ta tak i et manus, enten jeg er en funksjon eller TV, og jeg skrev en scipt som heter 'Up River', en slags urban by. Meg ”satt på LA-elven. Jeg jobber også med en 'inspirert av' tilpasning av 'Hagen.' Men jeg vil også gjerne jobbe i andre sjangre: Jeg ville drept for å gjøre komedier som 'Sideways' eller 'Election', men også en thriller som ' Guds mann, ”eller“ Motorsykkeldagbøker. ”Drømmer med lange skudd? Jada, men hva sier Boogie i 'Diner': 'Hvis du ikke har drømmer, har du mareritt.'

Hva er ditt neste prosjekt?

Jeg er i den tidlige etterproduksjonsfasen av min tredje Los Angeles-dokumentar tentativt med tittelen “Fame High”: et år på LACHSA, en av de beste utøvende kunsthøgskolene i landet, etter fem nyutdannede og fem eldre når de sliter med å bli skuespillere , sangere, dansere og musikere.

Er det andre aspekter ved filmskaping du fremdeles vil utforske?

Jeg vil gjerne redigere på andres film, spesielt med den jeg virkelig respekterer. Å bringe all min lidenskap for historiefortelling uten presset om også å være regissør og produsent (og kamera…) Å kunne samarbeide på den måten med en stor filmskaper ville være en fantastisk mulighet.

Hva er din definisjon av 'uavhengig film', og har den endret seg i det hele tatt siden du begynte å jobbe?

leilighetsfilmen

Det har blitt vanskeligere å definere når du kan ha noen som Brad Pitt i en film finansiert av et studio eller store Hollywood-spillere, og den kalles fortsatt uavhengig. Kanskje det ikke spiller noen rolle, jeg er mer interessert i om en film er bra eller ikke, enn om den er uavhengig, animert, dokumentarisk, bred komedie, osv. Når det er sagt: vanligvis har det beste av noen av disse sjangrene noen sammenheng til uavhengig film fordi oftere enn ikke kommer de mest originale, ærlige, sjelfulle bitene fra den uavhengige verden.

Hvilke generelle råd vil du gi til nye filmskapere?

Historie, historie, historie. Produksjonsmidlene: når det gjelder kameraer og etterproduksjon blir stadig billigere og høyere kvalitet, men du må ha noe å si. Så du må være din egen verste kritiker: er det en historie her, er den overraskende, ærlig og interessant gjennom? Ønsker jeg denne historien eller kjeder meg til tårer hvis jeg så den i et teater? Og du spør ikke bare deg selv gjennom skriveprosessen, men fra side en, gjennom avstøpning til låst bilde (og til og med til markedsføring, men det er en annen historie alt sammen ...). Det er klart at du må finne en balanse for å stole på instinktene dine og ikke gjette deg selv, men du kan ikke bare bli forelsket i ting som er årsaken til en smart linje eller en vakker ramme, det må alt sammen for en ting: historie.

Gi en prestasjon fra karrieren din så langt at du er mest stolt av ...

Vel, ikke for lyd for fanget opp i 'tildelingsgreia', men som filmskaper var det en stor ære å bli nominert av akademiet. Spesielt med tanke på hvilken langskyting vi var med tanke på vår svært begrensede økonomiske støtte og sprøytenarkoman. Men så flott som det var, det slår fremdeles ikke bare å se et publikum bli engasjert og beveget av noe du jobbet så hardt for å få til liv.

Topp Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funksjoner

Nyheter

Fjernsyn

Toolkit

Film

Festivaler

Anmeldelser

Awards

Billettluke

Intervjuer

Clickables

Lister

Videospill

Podcast

Merkeinnhold

Awards Season Spotlight

Filmbil

Påvirkere