Hvordan Ari Aster, Robert Eggers og Jordan Peele bruker skrekkfilmer for å fikse Hollywood

'Midsummer'



A24

Mens 2019 har vært et anemisk år på billettkontoret, fortsetter håpet til å være evig. De siste månedene har imidlertid dette håpet pålitelig blitt funnet gjemmende på de mørkeste stedene: På en voldelig hedensk festival, i de skjeve dypet av en speilet verden under føttene våre, og - sist - på de steinete breddene av en fjern 19. århundre fyrtårn utenfor kysten av New England.



Tre av årets mest spennende og vellykkede utgivelser med lav eller mellombudsjett har vært andre funksjoner fra filmskapere knyttet til skrekkgenren, hvis debuterte skremte dritt fra Sundance før de glede seg over gjennombruddssuksess og den personlige merkevaren som følger med.



“; Midsommar, og rdquo; “; Us, ”; og “; Fyret ”; ble distribuert av (to) forskjellige selskaper, med forskjellige strategier, i forskjellige årstider, men hver av dem ble laget av idiosynkratiske supertalenter hvis kreative visjon krever en grad av fullstendig kunstnerisk kontroll som moderne Hollywood nekter å tilby over et visst prispunkt. Mest av alt ble hver av dem laget av forfattere-regissører som fant seg bemyndiget av - og bundet til - sjangeren som ga dem litt berømmelse i utgangspunktet.

Skrekksjangeren er et elastisk rammeverk ofte definert av hva et markedsføringsteam kan passe under den skyggete paraplyen, og den har lenge vist seg å være en pålitelig livline for teatre. Filmene er billige, fansen er dedikert og den felles opplevelsen er førsteklasses. Og likevel, i en tid der situasjonen er - per Martin Scorsese - & brutalt og ugjestmildt for kunsten ”; for “; alle som drømmer om å lage film, ”; det er ingen garanti for at en ny generasjon av forfattere vil være i stand til å parlay selv de mest elskede (eller lønnsomme) skrekkdebuterte i bredere filmskapende karrierer. Det er det samme dilemmaet som superhelte-skuespillere står overfor når de opererer utover sikkerheten til franchisetakene sine: Når du har gått utenfor den utpekte banen, er suksess fra tidligere alt uten betydning for fremtidig inntjeningspotensial.

Likevel klarte Ari Aster, Robert Eggers og Jordan Peele alle å skli ut av denne tvangstrøya med glede. På hver sin måte - og i sin egen utstrekning - brukte hver av skrekkslørene som en trojansk hest for å smugle et enkelt vidunder forbi et intetanende publikum. Hvis filmbransjen i det minste vil overleve noen versjonen av sin nåværende tilstand, bør den vurdere å anerkjenne disse artistene på alle måter det kan.

mann ned film trailer



Problemet er ikke at skrekken på noen måte er mindre enn eller begrensende, men heller at selv våre mest lovende filmskapere kan føle seg begrenset til det. “; Hvis ‘ Fyret ’; var ikke en sjangerfilm, jeg tror ikke den ville ha blitt finansiert, ”; Eggers fortalte meg over frokosten i East Village tidligere i sommer, noen måneder før hans berusede sjøspreng av en film samlet mer enn 7 millioner dollar i løpet av de første 18 dagene med begrenset eller begrenset bred utgivelse. “; På papir, ‘ Midsommar ’; og ‘ Oss ’; så ut som de kunne tjene litt penger, og ‘ Fyret ’; didn ’; t “.

“The Witch” produksjonsselskap RT Features tok først på seg prosjektet, men det ble finansiert av Regency Enterprises med A24 som håndterte distribusjon. 'De ga meg utrolig frihet,' sa Eggers. “Det var super privilegert, og jeg sjokkerte at det ble laget. Selvfølgelig var det på grunn av suksessen til ‘ The Witch ’; at folk var interessert i å samarbeide med meg igjen. ”;

Men “; Heksen ”; og “; Fyret ”; er veldig forskjellige filmer. For det første, Eggers faktisk liker “; Fyret. ”; “; Jeg var stolt av det, men jeg ble skuffet over at det bare var min første funksjon, ”; sa han om 'Heksen', og avskjediget en av de mest finesse og velutformede debutene i det 21. århundre. “; Hvis jeg hadde sett det i kinoene som en betalende kunde, ville jeg ikke ha likt det. ‘ Fyret ’; er nærmere min opprinnelige visjon. ”;

En annen avgjørende forskjell som Eggers var ivrig etter å påpeke: De hører ikke til den samme sjangeren. “; Jeg forstår helt hvorfor folk ikke ser &hsquo; Heksen ’; som en skrekkfilm, ”; sa han, “; og jeg respekterer alle med den oppfatningen … men jeg synes det er en skrekkfilm. ‘ Fyret ’; er ikke. Det er en sjanger-ting som spiller med mange kjente skrekk-troper, men det er visst ikke skummelt. ”; Faktisk har Aster entusiastisk sammenlignet den villfarne historien om to fyrtårnholdere fra 1800-tallet til et Harold Pinter-skuespill.

Skrekk eller ikke, Eggers visste at “; Fyret ”; måtte love visse spenninger for å nå et bredere publikum enn resten av Robert Pattinson ’; s lignende utmerket arthouse fare - det måtte fremkalle hva (de fleste) folk elsket av “; The Witch, ”; mens jeg også lovet å belyse noe nytt.

“; Vi prøver å finne den linjen, ”; Eggers sa: “; og vi ønsker at folk skal forstå at det er morsomt. Men filmen er i svart og hvitt, så allerede nå er det en viss barriere. Og det er alltid disse spørsmålene [om hva du kan gjøre for å gjøre filmen mer kommersiell], som: ‘ Kan det være flere skapninger>

Og for Eggers, “; meg selv ”; er ikke rett plassert innenfor skrekktaksonomien. “; Jeg liker å se på skrekkfilmer, ”; Eggers sa: “; men det er egentlig ikke der jeg er interessert i. Jeg er mest interessert i fortiden - atmosfæren og tidsperioden er typisk det som kommer først for meg - så jeg tror at ’; s der jeg ’; m kommer sannsynligvis til å bli. ”; (Siden dette intervjuet har Eggers begynt å kaste et vikingdrama fra 1000-tallet kalt “; The Northman. ”;)



Aster, som erkjenner at han ikke ville ha fått råd til å bygge en hel landsby nær Budapest for en romantisk komedie, anser på samme måte skrekksjangeren som et middel til en slutt. “; Jeg bryr meg veldig om å skape verdener, ”; sa han til meg under “; Midsommar ”; pressetur. “; Det er alt jeg noen gang har ønsket å gjøre. Jeg hadde skrevet mange manus før jeg skrev ‘ Arvelig, ’; og da jeg skrev at det var litt strategisk fordi jeg visste at jeg ikke skrev billige filmer - skrev jeg ikke filmer som jeg kunne lage for et par hundre tusen dollar. Estetikken er for viktig for meg. Og ja, forferdelse fikk meg til å føle meg som &ok; ok, jeg kan gjøre hva jeg vil i denne sjangeren hvis jeg blir heldig. ’; Og jeg hadde flaks. ”;

Breakout-suksessen med debutfunksjonen hans satte Aster i stand til å trekke avtrekkeren på & Mdsommar, ”; et konsept som først ble slått til ham lenge før han ble et navn på familien blant skrekkfans. “; " Midsommar ’; er det eneste manuset jeg noensinne har skrevet for utleie, og jeg var klar til å videreføre det til jeg skjønte at jeg kunne gifte meg med den sammenbruddsfilmen jeg alltid ønsket å lage med folkeskrekkgenren. Men dette var det eneste jeg hadde i skuffen min etter ‘ Arvelig ’; så mye som flørter med skrekksjangeren. Selv om alle tingene mine spiller med den makabre, er dette den eneste jeg hadde som kan kalles en skrekkfilm. ”; En uhyggelig honnør dukket opp i øynene hans: “; Selv om jeg ser det som et eventyr. ”;

Til tross for sine ritualistiske skrekk, slasher-inspirerte struktur og “; Hostel ”; -lignende tilhørighet for slaktende selvbesatt amerikanske turister, “; Midsommar ”; er helt klart en film som bruker horror tropes som et middel til en slutt. Den solfylte historien om en sørgende ung kvinne (Florence Pugh) som blir med kjæresten sin (Jack Reynor) og hans skoleskoler på en tur til en isolert svensk landsby midt i en mystisk hedensk festival, filmen er ikke t “ ; hevet over ”; sjangeren på noen måte; det er rett og slett mindre interessert i å skremme deg enn det er å vri den dødsbesatte rammen til en historie om gjenfødelse.

Likevel visste Aster at han tok en kalkulert risiko da han bestemte seg for å gå tilbake til sine ”; røtter ”; - han visste at “; Midsommar ”; kan due ham videre som en som bare lager filmer om sorg, dødskulter og onde trekanterhytter. Men etter 10 år med å jobbe mot et sted hvor folk faktisk var begeistret for å gjøre arbeidet sitt, var han ivrig etter å slå mens jernet var varmt.

“; " Arvelig ’; hadde latt meg føle at & ws, det er noe med denne sjangeren som inspirerer folk til å komme sammen som en stamme, ”sa Aster. “Men i skrekk ble du ofte bedømt på hvor rampete du egentlig var. For meg er fellen at jeg ikke ønsker å holde meg innenfor linjene, selv om jeg er enig i; &Quot; Midsommar-quot; følger banen til en folkeskrekkhistorie på så mange måter, til et poeng at det kan irritere visse mennesker, men mine virkelige interesser ligger i forholdet. ”

Såkalte “skrekkfilmskapere ”; kan fortsatt slippe unna med drap, selv i dette risikovillige kunstneriske klima, men de må holde våpnene sine skjult i full visning av publikum. I den forstand er “; Midsommar ”; kan sees på som et mikrokosmos av markedet som Aster og Eggers alltid kan bli tvunget til å navigere: Å se ut til å holde seg innenfor linjene er blitt den eneste pålitelige måten å tunnelere under dem.

“; Midsommar ”; ble forfremmet som det nye marerittet fra det tvinnede sinnet til “; Hereditary ”; regissør Ari Aster - i motsetning til en mordant morsom 150-minutters karikatur av smerte, kodeavhengighet og den amerikanske filosofien om at langvarig lidelse er å foretrekke fremfor døden med verdighet. Og det samlet inn 41 millioner dollar over hele verden, mens de utvidet fanes base for Aster på en stor måte.



At den trojanske hestetilnærmingen er veldig i tråd med skrekktradisjonen - fra Weimar kino til George Romero og utover, har ingen sjanger mer pålitelig lokket publikum til å la sine vakter ned og etterlate seg utsatt for angrep. Det er en strategi som Jordan Peele våpenførte med stor effekt med “; Get Out, ”; en kulturell og kommersielt seismisk begivenhet som brukte en campy forutsetning for å avsløre de uhyggelige underlagene til et &x20AC; &x201D; rase-Amerika. ”; Publikum følte seg ikke som bakhold av filmenes presserende temaer, men “; Kom deg ut ”; utsatt den dødelige sjelen til dette landets opprinnelige synd på en mer visceral og galvaniserende måte enn en &x2019; rett ”; film noensinne kunne.

Etter å ha samlet inn 255,5 millioner dollar og en Best Picture-nominasjon mot et budsjett på 4,5 millioner dollar og en utgivelsesdato i februar, kunne Peele ha gjort hva han ville. Og det gjorde han. På tv-siden av ting var han glad for å lene seg mot science-fiction med en omstart av “; The Twilight Zone. ”; I filmverdenen bestemte han seg imidlertid for å doble ned på hva hans debut hadde gjort så bra. “; Jeg er en slik skrekknøtt at sjangeren forvirring av ‘ Get Out ’; knuste hjertet mitt litt, ”; Peele fortalte Rolling Stone tidligere i år. “; Jeg har tenkt å lage en skrekkfilm, og den er den slags ikke en skrekkfilm. ”;

Men hvis “; Oss ”; er mindre tvetydig om sjangerkonstruksjonene sine - hjemmefraksjonssekvensen som klikker historien sammen, lar ikke mye rom for tvil - det er også mer ekspansivt om måten den bruker historien på for å konfrontere sosiale lidelser. Et veritabelt speilhus som lokket publikum til å se på sine egne skjeve refleksjoner, “; Oss ”; vred en morsom bouche av kjente skrekkbilder (maskerte doppelgangere, skumle stemmer, mye knivstikkende knivstikking) til en kyst-til-kyst regning med klassisisme, privilegium og de usettede konsekvensene av den amerikanske drømmen.

Peele solgte 255,1 millioner dollar billetter til en film om Hands Across America. Han laget en ny original-mega-hit med et budsjett som ikke passer inn i Hollywoods nåværende binære, og han brukte merkevaren sin for å vise folk noe de ellers ikke kunne se. “; Us ”; fungerer ikke fordi det overskrider redsel; det fungerer fordi det danner en menneskelig kjede som kobler skrekk til alt rundt det.

Enhver stigende regissør blir møtt med et pervers dilemma når de lager den andre funksjonen: De kan gjenta det som allerede har fungert, eller de kan prøve å lage noe som folk ikke engang vet at de vil se ennå. Det overtredende genialiteten til “; Fyret, ”; “; Midsommar, og rdquo; og “; Oss ”; er uløselig fra hvordan deres respektive filmskapere brukte skrekksjangeren for å tilsløre forskjellen. Og jo mer finansfolk og distributører lar dem gjøre, jo mer gjestfri vil industrien bli til originale prosjekter.

“; Kall det ‘ skrekk, ’; kaller det ‘ forhøyet sjanger, ’; kall det ‘ hva du vil, ’; ”; Sa Eggers. “; Men fra ‘ La den rette i ’; gjennom ‘ Heksen ’; og &arquo; Arvelig ’; flere og flere ser disse filmene. Når publikum vokser bredere, kan folk som ikke nødvendigvis være en del av som A24-kjernekunstens publikum, bli utsatt for dette - og de kan synes at det er mer tilgjengelig enn noen trodde. ”;

Eggers sa at han var ivrig etter å ta det neste steget mot en fremtid der filmskapere er bemyndiget til å uttrykke seg slik de vil. 'Jeg er spent på fremmede, mer dunkle ting å komme inn i,' sa han, 'og fortsett med å knuse det umoderne ordforrådet vi har akkurat nå.'



Topp Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funksjoner

Nyheter

Fjernsyn

Toolkit

Film

Festivaler

Anmeldelser

Awards

Billettluke

Intervjuer

Clickables

Lister

Videospill

Podcast

Merkeinnhold

Awards Season Spotlight

Filmbil

Påvirkere