INTERVJU: Catherine Breillat åpner om 'romantikk,' sex og sensur

INTERVJU: Catherine Breillat åpner opp om 'romantikk,' sex og sensur



av Saul Anton


Catherine Breillats nye film “romantikk”Er den siste i den ærverdige franske tradisjonen med” filosofi i boudoiret. ”På debut i fjor filmfest i Rotterdam ble det en mindre suksess for sin eksplisitte og grafiske skildring av sex og Breillats rollebesetning av en europeisk pornostjerne, Rocco Siffredi, i en av hovedrollene. Interessant nok er filmen neppe lisensiell. 'Romantikk' er en del melodrama, en del metafysikk, og følger den seksuelle reisen til en ung kvinne i en sterk, unblinking visuell stil som minner om Oshimas klassiker 'Empire of the Senses”Og Bertolukkis“Siste Tango i Paris. ”

Selv om dette er Breillats sjette film på 25 år, er 'Romance' bare den andre som distribueres i USA (av Trimark Pictures). Den nyligste, '36 Jente, ”Dukket opp i 1989, og er en historie om den seksuelle oppvåkningen av en barmhjertig 14 år gammel jente som prøver å miste jomfruen. Når du ser ned CVen hennes, oppdager du faktisk at interessen hennes for temaet sex har vært livslang. Hennes første roman, utgitt i en alder av 18 år, var begrenset til personer over 18 år i Frankrike da den dukket opp i 1968. Breillat snakket med indieWIRE om sex, sensur, uavhengig kino og overgivelse til underbevisstheten din.

tapt i rominnspilling

Indiewire: Hvem anser du for å være publikum for “Romantikk”?

Catherine Breillat: Jeg har ingen anelse. Jeg tenker ikke veldig mye på publikummet mitt. Du kan ikke helt forutse hva filmen blir før den er ferdig, så hvordan vet du hvem publikum er? For meg er det som først og fremst bare lager filmen. For det andre, det jeg ser etter er å gå utover meg selv. Med andre ord, jeg prøver å avdekke noe i meg eller om meg selv som jeg ikke visste før. Det er spennende for meg at jeg vet noe jeg ikke visste før jeg laget filmen. Men jeg kan ikke vite det før etter at filmen er ferdig.

I begynnelsen er det bare et prosjekt. Når jeg setter meg ned for å skrive et manus, vet jeg ikke hva jeg skal skrive. Jeg oppdager det mens jeg går. Det er enda mer sant å lage filmen. Når jeg tar bilder, nøyer jeg meg ikke bare med å sette skriptet på skjermen. Når jeg filmet filmen, så jeg etter ting jeg ikke hadde sett før, og etter å ta dem på en måte jeg ikke kunne skrive. Til slutt kommer det hele ned på å finne ut noe om meg selv. Før du kan tilby noe til et publikum, må du vite hvem du er, ellers, hva er det du tilbyr dem? Den vet ikke hvem det er lenger enn deg - og det er derfor et publikum kommer på film.

iW: Hvorfor kastet du Rocco Siffredi?

Breillat: Den første grunnen var at jeg rett og slett ville. Jeg hadde sett Rocco før, og jeg elsket ham. Den andre grunnen var at mainstream-skuespillere i en tid har nektet å opptre i filmene mine. De er veldig nøye med å beskytte stillingene de har fått, og de er veldig redde. De er redde for å ta risiko, og de stoler ikke på noen. Veldig ofte leser de manusene mine, og plutselig forestiller de seg sin egen utførelse av filmen, som selvfølgelig ikke er noe som jeg forestiller meg filmen vil bli. Så jeg valgte Rocco fordi han var interessert og villig til å spille rollen. Den andre grunnen til at jeg valgte ham var fordi han hadde de fysiske egenskapene jeg trengte for rollen. Han er veldig flink, og jeg vet ikke om du har lagt merke til det, men i disse dager er de fleste franske skuespillere ikke veldig flotte. I det siste var de kjekke, men ikke i disse dager.

iW: Er du klar over kontroversene om akademiets rangeringer i
USA?

dokumentarisk hav av skygger

Breillat: Selvfølgelig. Det virker som om det er et alvorlig problem. Det tvinger i utgangspunktet folk til å sensurere seg selv. Det er en slags flaggering. Ved å ha karakteren, klarer ikke lenger mennesker selv å bedømme hva som er en film for voksne, og hva som egentlig er en pornografisk film som bør klassifiseres med “X.” Dette er veldig infantiliserende, spesielt siden det de kaller “voksen”. kino skal være den mest edle og seriøse, men det virker som om ingen her tar tak i betydningen av dette begrepet. I det øyeblikket noe er en voksen film - som filmen ser ut til å være i deres øyne - blir den betraktet som den mest nedverdigende og utenfor grensen. I Frankrike er ikke situasjonen så annerledes, siden 'X' -vurderingen begrenset filmen til personer over 18 år.

iW: Hva har mottakelsen i Frankrike vært?

Breillat: Vi var veldig nervøse, men det var faktisk veldig bra. Og ikke bare økonomisk. Også kritisk. Det virker som om folk forstår at dette ikke bare er en sexfilm, men en film om sex, og de tar det på alvor og snakker faktisk om filmen. De har vært veldig åpne for å diskutere det seksuelle innholdet i filmen. Jeg kunne ikke ha forventet en bedre respons enn det, siden sex faktisk er noe som angår alle og som alle er involvert i - og det er derfor det er så bekymringsfullt. Og det er ikke en gang som nevner det faktum at jeg kastet Rocco Siffredi i filmen. Det jeg lærte da filmen kom ut, var faktisk at denne pornoskuespilleren var noe av en kultstjerne i pornofilmsindustrien, men som visste siden folk ikke liker å snakke om deres favoritt pornoskuespillere.

iW: Var det noen vanskelige øyeblikk med å filme filmen din, spesielt for skuespillerinnen Caroline Ducey?

Breillat: Faktisk nei. Det var bare en scene som var vanskelig for Caroline Ducey. Det var scenen med Rocco. Ellers var Caroline veldig sterk gjennom hele skuddet. Filmingen var imidlertid veldig hard for meg. Jeg hadde en sterk moralsk forpliktelse, spesielt overfor Caroline, som måtte jobbe veldig hardt for å tro på det jeg ba henne gjøre. Hun måtte ikke bare overvinne følelsen av begrensning som kom fra det sosiale stigmaet knyttet til filmens tema, men også hennes egen selvsensur. Hun trengte å komme til et sted hvor hun kunne være fri fra det som etter mitt syn er et mentalt og emosjonelt bur som gir gift for vår seksualitet. Når hun først var der, visste hun at det ikke ville være, og at det ikke kunne være noe uanstendig i rollen og karakteren hun spilte, uansett hva hun gjorde. Hun forsto at for å få det til å fungere, måtte hun gå utover sin egen sensur, og gjøre noe helt annet enn det man normalt forventer i filmene. På den ene siden måtte hun være den fullendte skuespilleren; På den annen side trengte hun å føle seg trygg på å gi etter for seksualiteten jeg prøvde å fange.

iW: Hva synes du om måten sex blir behandlet på i amerikansk film? Er det noe du tar hensyn til?

Breillat: Ja, det gjør jeg. Jeg er noen som synes amerikanske filmer generelt er mye bedre enn franske filmer. For det første endrer de alltid skuespillerne. I Frankrike har vi hatt de samme skuespillerne i tretti år. Du har 50 år gamle skuespillerinner som spiller 30 år gamle roller. I USA, når de bestemmer seg for å lage en stjerne, investerer de mye penger i promotering og omtale, og den personen blir en stjerne. De vet hvordan de skal gjøre det.

iW: Hva synes du om amerikansk uavhengig kino?

hbo gudfar epos

Breillat: Dette er en gammel klisjé, men filmer er både en industri og en kunst. Noen ganger beveger industrien seg nærmere kunsten, andre ganger beveger kunsten seg nærmere industrien. Du kan ikke jobbe i film uten å slå deg opp mot denne virkeligheten. Det eneste jeg er imot er ideen om at en film ganske enkelt er en kopi av hva som er på siden. Selve filmen av filmen virker som en formalitet, som om skaperverket ikke finner sted på settet. I stedet skjer det overalt ellers - på papir, i forfatterens hage, på produsentens kontor, over lunsj, uansett, men ikke på settet. Etter dette synet er filmskaperen noe av en ynkelig medarbeider som ganske enkelt er der for å overholde ordre. Det er en fryktelig måte å tenke på filmskaping på. Jeg prøver å ikke tro på dominansen til manus. Det sørger for veldig kjedelig kino. Dette gjelder spesielt nyinnspilling. Det er en annen film som blir laget, ikke den samme. Hvis en film virkelig er veldig bra, tror jeg ikke at den kan gjøres om. For eksempel ble 'Romance' inspirert av Oshimas 'In the Realm of the Senses.' Men jeg ønsket ikke å gjenskape Oshimas film. Det er et mesterverk. Hvordan kunne du gjøre det om? Min mening er at du må finne et annet emne som ennå ikke har hatt et mesterverk.

iW: Hva er den vanskeligste delen av filmskaping for deg?

Breillat: Den vanskeligste delen av å lage en film, spesielt en som er ukjent, er å se på manuset og lurer på, vel, hva i all verden skal jeg gjøre med dette? Hva har jeg skrevet? Hvor skal jeg med dette? Hva kommer dette til å bli? Den vanskeligste delen av alt dette er å inneholde frykten din nok, slik at du kan bringe den til neste nivå og få den til å synge. Du vet ikke noe om hva som skal skje, men det er som et barn i deg som venter på å bli født. Det er et øyeblikk hvor panikk lett kan slå seg ned i. Fristelsen er å helt forestille filmen for å dempe angsten. Men det er det du må motstå, ellers når du begynner å skyte, må du blinde deg for alt som skjer på settet. Personlig kan jeg ikke gjøre det, fordi jeg alltid har trodd at underbevisstheten min er langt smartere enn min aktive bevissthet, så jeg må finne måter å la den gjøre sin vilje.

[Saul Anton har skrevet om kunst og kultur for Salon, FEED og Artforum og andre magasiner. Han er for tiden kunstredaktør for Citysearch.]

Topp Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funksjoner

Nyheter

Fjernsyn

Toolkit

Film

Festivaler

Anmeldelser

Awards

Billettluke

Intervjuer

Clickables

Lister

Videospill

Podcast

Merkeinnhold

Awards Season Spotlight

Filmbil

Påvirkere