‘Nettverk’ fyller 40 år: Her er tre måter det endret hvordan vi forstår nyhetsmedier

'Nettverk'



Siden 2016 ikke bryr seg om finesse, markerer denne måneden 40-årsjubileet for 'Network.' Siden utgivelsen i november 1976 til bred ros og en eventuell mengde Oscars, regisserte Sidney Lumet og skribent Paddy Chayefsky utskillelse av den eksponentielt pengedrevne , bunnfôrende tendenser til TV-nyheter har bare vokst i anerkjennelse, ettersom hver sinte pundit oppdaterer filmens bibliotek med profetier om The State of Television Today.

Med oppstigningen av en faktisk reality-stjerne til det amerikanske presidentskapet etter en kringkastet nyhetssyklus som fungerte for alt annet enn en dedikasjon til allmenne interesser, ser det ut til at denne deprimerende politiske sesongen har nådd den logiske enden av filmens apokalyptiske prognose, og landet på en virkelighet som er for absurd til og med at 'Network' kan dramatisere: Howard Beale som president. Når vi reflekterer over hva som gikk galt med moderne nyhetsmedier og politisk kultur, er det imidlertid viktig å forstå rollene som “Network” selv har spilt i samme nyhetsmedier og politisk kultur.



LES MER: Presidentdebatten ‘ Late Night ’; Helped Prove That Seth Meyers er vertsnettverket TV-behov



I sin kommentar fra 2006-direktøren berømmer Lumet Chayefsky ’; s evne til å ”; se fremtiden ”; av et skiftende nyhetsmedias landskap da TV-nettverk kom under større kontroll av multinasjonale konglomerater og deres aksjonærer. Regissørens vurdering gir gjenklang sammen med refrenget til filmens anerkjente omdømme; i flere tiår har det blitt rost som et arbeid med stor innsikt og prognostisering. Selv om den ikke er unøyaktig, plasserer denne tankegangen nysgjerrig forholdet til 'Nettverk' til et grovt nyhetsmedieklima som ligner Sybil the Soothsayer i 'Nettverk': en profet som observerer med behagelig avstand fra den virkelige handlingen.

Imidlertid har 'Network' ikke vært noen lenestolkritikere av nyhetsmedier. Over tid har filmen formet - selv på måter uvitende - vår politiske kultur og måtene vi forstår nyheter og TV.

'Nettverk'

Jeg kan ikke sanksjonere buffoonery

Her er noen måter “Nettverk” har påvirket hvordan vi tenker på institusjonene som forteller oss hvordan vi skal tenke.

Alle er gale som helvete

“; Hver dag, fem dager i uken i femten år, har jeg sittet bak skrivebordet, og den dispassionate punditten rapporterte med tilsynelatende løsrivelse den daglige paraden med lunsjpakker som utgjør nyheten. Og bare en gang ville jeg si hva jeg virkelig følte. ”;

-Howard Beale (Peter Finch)

Filmens mest tydelige bidrag til kultur er absolutt Beale ’; s rasende “; Jeg er så gal som faen, og jeg vil ikke ta det lenger ”; tale, som har blitt noe av et meme for rettferdige sinte menn på TV - spesielt politikere og nyhetsundersetninger, og spesielt de til høyre. I løpet av sitt 2010-valg for guvernør i New York, for eksempel, kontroversiell republikansk kandidat (og nylig New York co-leder for Trump & ss presidentkampanje) Carl Paladino ganske mye gjort uttrykket til sin uoffisielle kampanje slagord, selv om substansen av den sinne avslørte i seg selv for i stor grad å bestå av grov bluster.

Konservative infotainment moguler fra Wally George til Morton Downey, Jr. Til den tidligere Glenn Beck, skylder tydeligvis Beale en gjeld, og lovet publikum daglig doser av uhemmet sannhetsfortelling. På et tidspunkt ble gal og helvete det & autentiske ”; alternativ til profesjonell velvære, en måte å pakke kulturell harme og snikende paranoia til en slags ikke-bullshit lyshet, en forestilling å fortelle det som det er. Dermed er det ikke overraskende at Beale i Age of Trump mest blir sett på som en demagoge, en oppdatering av Lonely Rhodes for en tid med avslappede journalistiske standarder.

Dette er imidlertid ikke den eneste måten Beale har blitt tolket. “; Mad som faen ”; har blitt en så allestedsnærværende frase at den sirkulerer noe uskyldig, fraværende lidenskapen som disse ordene ble gjort evig på celluloid. Mitt Romney har sagt det. Den danner tittelen på en fersk petisjon fra MoveOn.org. Til og med Walter Cronkite roste Beale som et eksempel på politisk prinsipp innen den offentlige sfære.

mindhunter david fincher

Som kronikert av Dave Itzkoff i sin bok om 'Network', hevdet Cronkite på en seremoni som hedret kongresskvinne Barbara Jordan, og vi har til å rope disse sannhetene som vi tror fra hustakene, som den scenen i filmen Network. 'Vi må kaste vinduene våre opp og rope disse sannhetene til gatene og til himmelen. ”;



Så er Howard Beale en demagoge, en populistisk helt eller ganske enkelt orator for en fengende frase? I sin nevnte kommentar argumenterer Lumet for at Beale, den 'gale mannen' ”; er den eneste karakteren som forblir “; ren ”; fra korrupsjon. Likevel blir Beales renhet testet i foredraget hans fra Arthur Jensen (Ned Beatty), som overbeviser Beale om å slutte med å røre demokratisk protest mot fusjoner i selskapet som stapper lommene. Dette markerer et vendepunkt der ankeret blir et verktøy for konglomerat Amerika.

Gjennom “Nettverk” svinger Beale mellom rollene som profetisk galning, utnyttet marionett og blodtørstig demagoge. The “; gal som faen ”; selve talen - langt fra Beales gjennombrudd mot kringkastingsnormer - finner The Mad Prophet of the Airwaves i et skjæringspunkt mellom disse rollene: et sviktende anker som har forsøkt å gjøre sinne til rating-sulten shtick, et sårbart sinn som trenger omsorg, og en maverick som har forlatt profesjonell løsrivelse for rettferdig sannhet.

Beale er en sammensatt, selvmotsigende og til slutt uaktuell karakter; han er både løsningen og problemet. Ikke rart at hans mest kjente setning har vært tilpasningsdyktig til så mange anledninger, kontekster og personligheter.

Tidlig TV var bedre

“; Jeg er lei av å late som jeg skriver denne stumme boken om mine maverick-dager i de store TV-årene. Hver forbannet utøvende fyrer fra et nettverk de siste 20 årene har skrevet denne stumme boken om de store første årene av TV. ”;

-Max Schumacher (William Holden)

1950-tallet har blitt myntet av TV-kritikere, historikere og bransjeveteraner for å være den første TV-en Golden Age of Television, ”; hovedsakelig på grunn av balanserte innholdsstandarder for TV-nyheter og tiårets banebrytende, prestisjetunge live-antologiprogrammer. Som oppsummert av William Boddy, nettverk ’; voksende forpliktelse til filmet serier - som de vil selge stadig mer trinnvise reklame-tid - signaliserte til TV-kritikere “; et tilfluktssted fra industrien fra en tidligere satsing på estetisk eksperimentering, programbalanse og fritt uttrykk. ”;

Både Lumet og Chayefsky skjerpet tennene sine først i dette da begynnende medielandskapet, og regisserte og skrev henholdsvis live tv-skuespill. Slikt arbeid ville markere deres inntreden i legitim filmskaping: Lumet debuterte som filmregissør og brakte TV-skuespillet “12 Angry Men” til storskjerm, og Chayefsky s første kredittrolle som manusforfatter var hans tilpasning av sitt eget TV-skuespill ” Marty. ”Lumet ble nominert til en Oscar, og Chayefsky vant sin første.

'Nettverk'

'Network' er ikke bare Lumet og Chayefsky ’; s forsiktighetsfortelling om fremtiden til TV, men også en sørgelig eleganse for fortiden, for hva TV kort var og hva det kunne ha vært. Mens emnet 'Nettverk' er TV-nyheter, brukte regissøren og forfatteren filmen som en plattform for å beklage det de så på som mediumets tilbakegang siden dets første gullalder (derav filmens virkelighets-TV-eske 'Mao Tse Tung Hour ”-plot). I sin kommentar reflekterer Lumet over den unike energien som levende TV brakte, og konkluderer med at - på nettverkene ’; forlatelse av dette formatet - han og Chayefsky “; forlot aldri TV; det forlot oss. ”;

Imidlertid er de spesifikke virkemidlene for filmens mediekritikk det TV-nyheters skiftende ansikt i hendene på konglomeratnettverk. “Nettverk” iscenesetter sin satire ved å dramatisere et spesifikt vendepunkt i normer for å presentere nyhetene, en som virkelig er klar for å forutse de endrede FCC-prioriteringene og løsne antitrustlovene som ville akselerere i Reagan-årene. Dette bristepunktet blir undersøkt når UBS-president Nelson Chaney (Wesley Addy) uttaler til styreleder Frank Hackett (Robert Duvall), “; Alt jeg vet er at dette bryter med alle kanoner med respektabel kringkasting, ”; som Hackett svarer, “; Vi er ikke et respektabelt nettverk. Vi er et horehusnettverk. Vi må ta alt vi kan få. ”;

Nostalgi for nyhetsmediene fra 1950-tallet spiller ingen liten rolle i 'Network', og den større diskursen fra gullalderen foreviger det. Filmens aller første linjer av et tegn på skjermen Beale som drunkenly minner om Schumacher, “; Jeg var på CBS med Ed Murrow i 1951. ”;

Men stedet for nyhetene fra 1950-tallet i kringkastingsjournalistikkens historie er litt vanskeligere enn den relativt unike tradisjonen med TV-skuespill der Lumet og Chayefsky først blomstret. Tidlige TV-nyhetsprogrammer var noe av et avvik i USAs journalistikkhistorie, underlagt både lik tidsregelen og nå-nedlagt Fairness Doctrine som andre former for nyhetsmedier ikke var.

Som Itzkoff bemerker, er det dessuten en selvtillatt tendens i nyhetsbransjen til å huske kringkastingsindustriens gullalder som mer uberørt og objektiv enn den faktisk var. ”; Likevel er 'Network' (og mer nylig 'Good Night and Good Luck') et kraftig anker for populært minne om midcentury TV som en institusjon som en gang tjente allmenne interesser som den aldri har gjort siden.

Bare film som kan redde oss fra TV

“; Det er en enorm næring. Og akkurat nå er det en bransje som er dedikert til en ting: profitt. Og det eneste ansvaret de har er overfor aksjeeierne. Og det tror jeg er verdt å vite at det du ser på TV er det som får penger til nettverket. Og det er ikke sant. ”;

-Paddy Chayefsky

Inntil nylig ble TV ofte sett på som et jævelmedium. I det ovenfor siterte intervjuet fra Chayefsky ’; s opptreden fra 1976 på Dinah Shore ’; s 'Dinah!' Gir forfatteren en proto-Chomskyan forklaring på hvorfor visse ideer er umulige å formidle innenfor de kapitalistiske begrensningene til TV. Hvis sannheten ikke kan sees på TV, hvor kan den da sees?

jage tv-programmet

Filmer har aldri nølt med å kritisere konkurrenten. Fra Bela Lugosi-hovedrollen 'Murder by Television' fra 1935 har filmer iscenesatt frykt for kraften til det nye mediet. Før “Network” brukte Haskell Wexler ’; s “Medium Cool” Marshall McLuhan ’; s berømte uttalelser om media for å undersøke den fine linjen mellom observasjon, involvering og utnyttelse når man peker et nyhetskamera på aktuelle begivenheter.

'Nettverk'

Under den motkulturelle bevegelsen som både “Medium Cool” og “Network” kom fra, populariserte den nye venstresiden forestillingen - uttrykt av teoretikere som Herbert Marcuse - om at det avanserte industrisamfunnet skapte individer drevet av forfalskede behov. Med Diana Christensen (Faye Dunaway) bruker 'Network' dette konseptet på sine ideer om TV-generasjonen, og fremstiller henne så distansert fra den menneskelige virkeligheten at hun til slutt kommer til å se Beale som ganske enkelt en eiendel som må avvikles.

LES MER: Gjennomgang: Jodie Foster ’; s ‘ Money Monster ’; Ønsker å være ‘ Nettverk ’; for Occupy Wall Street AgeChristensen ville bli fulgt av Chance the Gardener i 'Being There', Max Renn i 'Videodrome', Rupert Pupkin i 'The King of Comedy' og Louis Bloom i 'Nightcrawler.' Konseptet med TV som en korrupsjon, avhumaniserende kraft har vokst til en pålitelig komponent i film-om-tv-sjangeren.

Å kritisere tv vil virke som et lure ærend i en moderne kontekst der overherredømmet fra TV til film blir sett på som evangelium, men 'Network' holder ut som et innflytelsesrikt eksempel på å bruke kino for å iscenesette et argument om andre medier. Neppe en dispassionert profet, 'Nettverk' populariserte ideer om TV-fortid, forbrukere og rollebesetninger av sinte figurer.

Landon Palmer er en mediehistoriker og frilansskribent som for tiden fullfører sin doktorgrad i film- og medievitenskap ved Indiana University.

Hold deg oppdatert på de siste nyskapende film- og TV-nyhetene! Registrer deg for e-post nyhetsbrev her.



Topp Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funksjoner

Nyheter

Fjernsyn

Toolkit

Film

Festivaler

Anmeldelser

Awards

Billettluke

Intervjuer

Clickables

Lister

Videospill

Podcast

Merkeinnhold

Awards Season Spotlight

Filmbil

Påvirkere