Bare det verste: Roman Polanskis 'Pirates'

“; Hva savner en sjømann når han befinner seg tilbake på tørt land? Ensomheten og bølgens rocking. ”; —Roman Polanski, 1984

en stjerne er født 1976 slutt

Roman Polanskis kritiske omdømme som skribent-regissør i verdensklasse hviler i stor grad på sokkelen til seks filmer laget mellom 1962 og 1976: Kniv i vannet, Cul-de-sac, frastøtning, rosmarin Baby, Chinatown, og Leietaker. To av disse filmene kom for lenge siden inn i Hollywoods empyrean caste system som “; klassikere, ”; gjenkjennelig (i hvert fall med navn) selv for tilfeldige observatører av kino, som uten tvil kan tilby et lite sammendrag (“; Mia Farrow har Satan ’; s barn ”;) eller sitat (“; Det Chinatown, Jake ”;) om de også innse (eller bry seg om) at disse filmene er “; regissert av Roman Polanski. ”; I hovedsak har forskere og historikere fra Polanskis oeuvre en tendens til å lese de robuste litterære tilpasningene (Macbeth, Tess, Oliver Twist) som allegorier om fremmedgjøring og dislokasjon som ytterligere understreker hans antatte opptatthet av paranoia, eksil, innelukket rom og seksuell intrige, synes en belastning av kunstnerisk besettelse det å være liten uenighet om. Andre filmer (inkludert Frantic, Bitter Moon, Death and the Maiden), opprettholder disse regnskapene, er prismatisk relatert med tanke på tema og strukturell innbilning (en ekteskapelig kobling som er angret eller truet av tilstedeværelsen av en samtalepartner), men tjener færre begrensninger når det gjelder ytelse og utførelse av plott, for ikke å nevne (spesielt i i tilfelle av Den niende porten) smak og generell tone. Utflukter i sen karriere som det Oscar-vinnende Holocaust-dramaet Pianisten og The Ghost Writer har tjent Polanski tilbake til noe av prestisje han likte på midten av syttitallet, en gammel mester-ære han uten tvil fortjener, selv om belønningen er en lekker livfløte av kliniske ekseges og eksklusive talkshow-intervjuer med slike som Charlie Rose.

Det som er nysgjerrig er hvor få kommentatorer som virker engasjert av eller interessert i Polanskis mest muntert hemmelige komedier, eller belastningen av absurdistisk, ofte lokket humor som går gjennom alt hans arbeid, fra tidlige shorts som To menn og en garderobe og pattedyr til The Ghost Writer. Tørkes av øynene som så mye sjøvask, katastrofen hans i 1986 Pirates blir betraktet som en frekk, ydmykende utstryking på en ellers tematisk sofistikert, hvis ujevn kroppsdel ​​av arbeid som, ja, av og til dommerer det vulgære. (Kanskje er den manglende lenken Polanskis sjelden sett Hva?, en kinky, overtredende sexryss med hovedrollen i Euro-perv Marcello Mastroianni og det virkelige uskyldige i utlandet Sydne Roma, om en kysk amerikansk nymfe som lyser i en porno-o-ramisk fransk villa.) Likevel har komedie en tilstedeværelse og en mening i regissøren fungerer like viktig som den erotiske og psykoseksuelle dynamikken i spillet i så mange av filmene hans. I sin utmerkede korte studie for University of Illinois Press ’; James Morrison-serien for samtidige filmregissører antyder at de komiske valensene i Polanskis arbeid henger sammen med hans interesse for melodrama og karakterer som ønsker og impulser ikke samsvarer med imperativene til moderne samfunnsnyttighet (pirater, libertiner, paranoiaker, okkultister), produsere “; rare emosjonelle sammenstillinger ”; som uskarper skillet mellom rasjonalitet og irrasjonalitet. Det er også rimelig å anta at Polanski - hvis egne roller i filmene hans har vist sin evne til selv-parodi (engstelig dimwit Alfred i The Fearless Vampire Killers, fallusbesatt mygg i Hva?, en kast som åpner Jack Nicholson nesebor i Chinatown, og avviklet leietaker Trelkovsky Leietaker) - liker å knekke seg selv. Les Damon Smiths oppføring i Reverse Shot sitt 'Simply the Worst' -symposium.



Topp Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funksjoner

Nyheter

Fjernsyn

Toolkit

Film

Festivaler

Anmeldelser

Awards

Billettluke

Intervjuer

Clickables

Lister

Videospill

Podcast

Merkeinnhold

Awards Season Spotlight

Filmbil

Påvirkere