‘Terminal’ anmeldelse: Margot Robbie Is a Mad Assassin in Awful Cross Between ‘Alice in Wonderland’ og ‘Sin City’

'Terminal'



En effektiv kur mot det dvelende nostalgi du måtte ha for de chintzy, blinkende, hyperstiliserte neo-noirene som oversvømmet indiefilmmarkedet i kjølvannet av “; Pulp Fiction, ”; Vaughn Stein ’; s “; terminal ”; tar et rot av døde troper og Frankensteins dem sammen til en kriminalsaga som ’; er i desperat behov for hjerner. Og en sjel. Og en historie.

Når det er sagt, skylder denne kandiserte sjangeren mishmash mye mindre til Mary Shelley enn den gjør til Lewis Carroll eller Frank Miller. Steins utmattende pastiche utspiller seg som en krysning mellom “; Alice in Wonderland ”; og “; Sin City, ”; mens det er skikkelig rollebesetning av hitmen, femme fatales og skyggefulle masterminds blir filtrert gjennom en neon underverden der tull er den eneste typen sans som noen har igjen. Som filmens mørke by er beskrevet av en av de mest demente innbyggerne: “; Det er et sted som ingen andre på Jorden - et land fullt av undring, mystikk og fare. Noen sier for å overleve det, må du være så sint som en hatter. ”; OK, men det er vanskelig å forestille seg en kanin som har noe bruk for et så grunt hull.





Den cloying fortellingen er gitt av en kontraktsdreper kalt Bonnie (Margot Robbie, desperat prøver å vil filmen til livets opphold), og hun avslutter den med å insistere på at hun ’; er sinnssykt nok til å trives i denne anonyme gropen av huggormer. Hvis ikke annet, “; Terminal ”; gjør godt med det løftet. Å spille Bonnie på en måte som gjør at Harley Quinn virker perfekt justert til sammenligning, og Robbie leverer en ytelse som er forhøyet nok til å komme tilbake til Joel Schumacher Batman-filmene.

Les mer: Quentin Tarantino ’; s ‘ Once Upon a Time in Hollywood ’ ;: Margot Robbie kommer inn i endelige samtaler for å spille Sharon Tate - Rapporter

Og hun gjør det to ganger. Etter et vanvittig innviklet intro der det konstaterte at Bonnie planlegger å snu to hitmen mot hverandre, blir Robbie gjeninnført i en andre rolle: Annie, en sosiopatisk servitør som jobber på en spisestue i verden ’; s dystereste togstasjon (som resten av settene i filmen, spisestedet er bygget på et massivt ungarskt lydbilde, det kunstige mørket skaper en atmosfære som er tett og tom i like stort mål. Det meste av den omkomne historien foregår her, hvor spisestuen blir en kjerne for de fleste av Steins brede karikaturer.

Først oppe er de nevnte attentatene, som begge utålmodig venter på ordre fra deres mystiske klient. Alfred (Max Irons) er den drivende unge pistolen, mens Vince (Dexter Fletcher) er den misogynistiske veteranen som går tom for tålmodighet for partneren sin, og for alt annet. Filmens splinterede tidslinje (natch) inneholder disse morderne til sin egen tomt, slik at de aldri krysser stier med en pysete engelsk professor ved navn Bill (Simon Pegg), som snubler inn i Annies restaurant på jakt etter pushen han trenger å begå selvmord.

Som alt annet i dette refried rotet, bygger Bill ’; s samtaler med servitrisen til en sorgfullt forvirret vri, men reisen er mer en tøffere enn destinasjonen. Det er bare så mye asinin skravling du kan mage før du er klar for alle i “; Terminal ”; å kaste seg på sporene. “; Døden er den desidert beste biten i livet! ”; Annie kvitrer som en manisk nisse-drømmedamling, og illustrerer Steins cringeworthy forsøk på å gifte seg med lekenhet i Eventyrland med noirens nihilisme.

Det er uklart hva Mike Myers har som den myldrende vaktmester som skvetter seg rundt bakgrunnen og snakker i en oppstemt Austin Powers-stemme, men du må ikke være Dashiell Hammett for å finne ut at han ikke bare er der for tegneserie lettelse. Hans karakter blir viktigere etter hvert som ting går på, filmen samler en slags fart som dens forskjellige tråder endelig knute sammen i en serie latterlige vendinger. Det er aldri så mye grunn til å bry seg - Steins eneste klare ambisjon er at ting skal se kult ut, noe de noen ganger gjør - men seere som klarer å se dette gjennom til slutt, kan synes de blir motvillige forvirret over filmens silliness. beats.

Til sin perverse kreditt, “; Terminal ”; viser seg å være enda dummere enn det ser ut til, noe som (i ettertid, i det minste) gjør alles engasjement for prosjektet desto morsommere. Ingen kunne beskylde Stein for å ta seg selv for alvorlig. Her er det nesten nok til å overlate deg nysgjerrig på hva skribent-regissøren kan lage hvis han ikke ville være så fornøyd med å omgjøre favoritt-tingene sine til en harsk potpourri som er mindre interessant enn noen av delene; hvis han ikke var så betatt av ideen om at noirs bare er dystre eventyr for en verden uten moral. “; Jeg vil ikke kaste meg inn i et gjespende kløft bare fordi det passer rent inn i en metafor, ”; en av karakterene insisterer - Stein ville gjøre det bra å ta sitt eget råd.

Karakter: D

“Terminal” åpner i teatre og på VOD 11. mai.



Topp Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funksjoner

Nyheter

Fjernsyn

Toolkit

Film

Festivaler

Anmeldelser

Awards

Billettluke

Intervjuer

Clickables

Lister

Videospill

Podcast

Merkeinnhold

Awards Season Spotlight

Filmbil

Påvirkere