‘X-Men: First Class’: The Good, The Bad & The Ugly


På dette tidspunktet er det mer enn sannsynlig at du har sjekket ut 'X-Men: First Class”(Selv om det underholdende billedkontoret tyder på at det var færre av dere enn vi trodde). Og hvis filmens sterke exit-poengsum er noe å gå etter, fant du, som de fleste av The Playlist-teamet, den som underholdende en superheltfilm som noen de siste årene: frisk, spennende og godt regissert, med et brak av stjernefremførende forestillinger, det er absolutt gitt et sårt tiltrengt spark opp rumpa til en franchise som hadde to forferdelige oppføringer på rad.

Noe som ikke kan si at den er perfekt: utvilsomt ned til filmens forhastede produksjonsplan, har den nok av mangler. Noen kan være nitpicks, andre er mer urolige, men alle på laget har noen bugbjørner med 'First Class', og nå som det er i teatre over hele kloden, ønsket vi å gå litt mer i dybden enn vår anmeldelse fra forrige uke inn i hva som fungerer, og hva som egentlig ikke gjør det, akkurat som vi gjorde med “Thor”Tidligere på sommeren. Dette betyr selvfølgelig det MASSIVE SPOILERE er foran, så hvis du ikke har sett det allerede, bør du unngå å klikke til du har tatt igjen. Så uten videre, The Good, The Bad and The Ugly of “X-Men: First Class.”


Det gode:



Michael Fassbender & James McAvoy
Grunnen til at vi hovedsakelig var begeistret for filmen i utgangspunktet, var avstøpning av førsteklasses unge stjerner James McAvoy og Michael Fassbender som Charles Xavier og Erik Lensherr, og selv de mest negative anmeldelsene er enige om at de leverer i spar - det mest kontroversielle aspektet er hvilken av dem som gir best ytelse. Fassbender hadde alltid en perfekt passform, og bortsett fra den varierende aksenten (han blir mer og mer irsk når filmen går), smadret han den: å kanalisere en turtlehalset bånd i begynnelsen, og viste antydninger til sårbarhet som ting skrider frem, men alltid antydning til mørket under overflaten. Han har vært klar til å gå enormt i en god stund, og dette vil bare sementere ham som en gigantisk filmstjerne. McAvoy er den mindre kjøttfulle rollen, men han er like god: manuset bryter fornuftig fra Patrick Stewart& ss hellig skildring ved å gjøre Xavier til en sprellende, jente-jaktende fyr, selv om den fremdeles er en edel. Det er feilene som gjør det spesielt: for all hans forkjemper for mutante rettigheter, viser McAvoy i de senere stadier av sitt forhold til den adopterte søsteren Raven at han er like grunne og fordommer som ethvert menneske. Vi argumenterte for en stund som var MVP, men faktum er at de fungerer som gangbusters sammen: det er tydelig fra presseturen at paret fortsetter som et hus i brann i det virkelige liv, og det er deres kjemi som virkelig selger filmen.

Jennifer Lawrence & Nicholas Hoult
Ikke at de yngre rollebesetningene ikke gjør noe godt. Nesten alle rollebesetningsmedlemmer er solide, selv i takkeløse roller, men standpunktene til de college-aldre mutantene er absolutt Oscar-nominert Jennifer Lawrence, og i mindre grad Nicholas Hoult, som ape-footed forsker Hank McCoy. Lawrence viser at hun vant telefonen i blockbusterroller (gir seg godt til rette for “;Dødslekene”;) som Raven / Mystique, hver bit som lillesøsteren dukker opp i voksen alder, med alt det innebærer. Karakteren var egentlig en cyper i Singer / Ratner-trilogien, men Lawrence gjør kampene til en jente som kan se ut som hvem som helst, men som ikke kan unnslippe hennes naturlige form, virkelig hjerteskjærende. Hoult, som erstattet “;Abraham Lincoln: Vampire Hunter”; stjerne Benjamin Walker i siste øyeblikk har en lignende lysbue, om enn en som er mindre godt realisert (mer nedenfor). Men når han fremdeles er i menneskelig form, er Hoult stor som det klossete geniet som er fast ubehagelig i sin egen hud, og til slutt rettferdiggjør den hypen som har ligget bak ham de siste årene.

Finalen
Riktignok var dette omstridt blant ansatte på spillelisten, men det koker i utgangspunktet for å gjøre dette: den episke finalen med mutantene som ble pittet mellom russerne, amerikanerne og en hel haug med raketter var en vinner. Frigjøringen (i utgangspunktet alt som skjer etter strandsekvensen)? Ikke så mye. Men som mange ting i “; X-Men: First Class ”; - og hva som vil bli et tema gjennom mye av dette stykket - de svakere aspektene av den siste delen av filmen er lette å overse i forhold til hvor mye av den som fungerer. Hvis filmen begynner å bli ustabil, Matthew Vaughn mer enn å gjøre opp for det med en virkelig spennende, passende episk og fantastisk linset showdown der både skjebnen til verden og Magneto er innløsning trekkes til overraskende bittersøte konklusjoner. Mens Shaw er død, forblir Magnetos sjel mørklagt og kynisk ettersom menneskene igjen har favorisert frykt og prøvd å utrydde mutantene. I mellomtiden ser Charles Xavier ikke bare optimismen hans stusset, han er lammet i prosessen i en scene som er mye mer rørende enn du kan forvente. Mens noen mennesker let har kastet sammenligninger mellom ‘ First Class ’; og “;The Dark Knight”; rundt - Christopher Nolan’; s film er langt overlegen i de fleste henseender - i hvert fall i finalen er Vaughn &ss; film like mørk på Batman Martrydom. Hvis han bare motsto å sette Fassbender i den lilla kappen på slutten.

de vandrende døde fiendtlighetene og katastrofene


Innstillings- / produksjonsdesignen for 60-tallet
Kanskje gjorde det vondt på billettkontoret, men å flytte filmen til 1960-tallet var et inspirert trekk. Med hver annen superheltfilm som i utgangspunktet holder seg til New York (eller i tilfelle av “;Thor”; den lille byen Backlot, New Mexico), og gir mutantene en retro finish gjør ‘ First Class ’; skiller seg ikke bare fra nylige forferdelige ‘X-Men’-oppføringer, men også resten av superheltpakken og deres skarpe virkelighet. Selv om filmen ikke engasjerer seg i sosiale spørsmål så mye som vi håpet, er ikke superhelter bare, vel, kulere i denne epoken? Og spesiell omtale må gå til produksjonsdesigner Chris Seagers, Tony Scott’; s faste samarbeidspartner, som slår den ut av parken med en rekkefølger av Ken Adams-sque sett, mens du opprettholder en kontinuitet med Singer-serien.

steve og robin

The Kink
Tatt i betraktning all kroppsskiftende, blottet hud og unge hormoner fra “; X-Men ”; tegneserier, det er litt rart at filmene til dags dato har vært så kyske. Matthew Vaughn og selskap korrigerer definitivt at denne gangen (til og med bortsett fra den påståtte sommerleirlignende stemningen på settet). I tillegg til den homoerotiske spenningen mellom Xavier og Erik, er det det skumle slave- / mesterforholdet mellom Sebastian Shaw og White Queen, som kan gjengi en faksimile av seg selv for å elske mens den virkelige versjonen trimmer neglene hennes. I mellomtiden engasjerer Mystique, som helt klart har en slags incestuøs aldersspilling med Xavier, nålespill med Beast, før hun omfavner det skjellete selvet i sengen med Magneto, for deretter å ta en post-coital naken kjøkkenvandring foran Xavier. Rawr! Fraværet av en standard kjærlighetstrekant, a la Cyclops / Jean Gray / Wolverine, var faktisk noe forfriskende, spesielt i et klima der suksessen til “;Twilight ”; gjør noe slikt en nesten-nødvendighet for ledere. Ikke at hormonene ikke flyr, men det er mye mer incestuøst og rotete, som ... vel, det virkelige livet.

Handlingen
Den første timen av filmen ‘ First Class ’; skiller seg ut ved ikke å sette inn et gigantisk action setpiece hvert 15.-20 minutt. Handlingen er ledig, og scenene etter at Erik jakter på nazister er noe av det mest spennende i filmen. Fassbender beviser med noen raske grep at en flott karakter er mer spennende enn all den oppblåste dritten Michael Bay kan mønstre. (Det vil si fram til finalen når det blir en mye mer konvensjonell superhelt & redd film). Vaughn får det som få regissører gjør: at det er rytmene som gjør handlingen minneverdig, ikke opptoget, og hele veien gjennom, gjør han det klart (ingen rystende kam i sikte) og spennende, og beviser det vi mistenkte etter “ ;Kick-Ass”; - at han fikk morder action koteletter.


Magneto: Nazi Hunter Subplot
Siden filmen begynner å blinke tilbake til de første øyeblikkene av Bryan Singer’; s første “;X menn”; med en ung Magneto som brutalt ble revet bort fra familien i en internasjonsleir for andre verdenskrig, er det fornuftig at den jazzy omstarten, som fant sted i tiårene som følger, ville undersøke dette nærmere. Men det er fortsatt litt av et sjokk bare hvor gledelig demente og underholdende disse vignettene er - spesielt en langvarig sekvens satt i Argentina. Minst to spillelister gjorde en hørbar kjeltring da denne sekvensen ble spilt, som involverer en flyvende dolk og flere nazi-mål. Men ingenting av dette ville være verdt en forbanna uten Michael Fassbender, som i disse scenene utarbeider den kombinasjonen av sjarm og trussel som vil gjøre ham til det emosjonelle ankeret for resten av filmen. Faktisk er disse tidlige sekvensene nok til å få deg til å tenke, “; Hvis dette var resten av filmen, ville jeg være kul med det. ”; Og når det viser seg at resten av filmen ikke Magneto som jakter på nazister, er du liksom bummed.

Matthew Vaughns retning
Hvis det er en ting som holder alle platene til “; X-Men: First Class ”; spinning - dens flere plotttråder, myriade karakterintroduksjoner og tematiske bekymringer - det er den knitrende retningen til Matthew Vaughn. Alle som så den til slutt ujevn “; Kick-Ass, ”; visste i det minste at hvis Vaughn fikk hendene på noen store tegneserieiendommer (noe han tidligere flørtet med, etter å ha blitt knyttet til, til forskjellige tider, “;X-Men 3”; og “;Thor”;), han skulle slå den ut av jævla parken. Og vet du hva? Han gjorde. Den nåværende avlingen av Marvel-superheltprodukter er i stor grad anonyme saker (borte er de dagene hvor forfattere liker Ang lee ville være i stand til å gjøre oddballinnsats som “;Hulk”;), så det er en stor lettelse å se en superheltfilm med til og med en liten mengde personlighet. Overraskelsen er kanskje bare hvor mange Vaughnisms - gale stilistiske utsmykninger og redaksjonelle valg - som gjorde det endelige kuttet. Fra å gjøre skjermen til et diamantprisme når White Queen Emma Frost overtar, til treningssekvensen som blir til tegneseriepaneler, og noen spesielt smarte redaksjonelle tics i siste akt, dette er et virtuelt smorgasbord av kunstneriske blomstrer. Og noe forteller oss at det vil lage “;Kaptein Amerika”; desto mer trist og gående.

Bacon og Ham
Mens det største spørsmålet til filmen kan være hvordan Kevin Bacon ikke ser ut til å eldes i løpet av tjuefem år (vi husker vagt en kastelinje som rettferdiggjør det, men det er fremdeles litt rart), og det er ingen tvil om at hans garderobe, holdning og generell swagger bidro til å skape en genuint som skjer, hipt og minneverdig skurk. Allerede Bacons årets andre superheltennesis (“;Super”; var den første), tilførte Bacon den tettede tegneserieskapingen med en irreverent holdning, både fantastisk ekstravagant og foraktelig av inntektene sine. Kirsebæret på toppen var filmkontinuiteten og retconning av Shaw som nazist, slik at Bacon kunne prøve sin upåklagelige tysker, samtidig som det muliggjorde litt klønete kuling og tygge og bart.

Det dårlige:
Rushed Script Reeking Of First Draft
Det er et bevis på Matthew Vaughns retning (se over), at alle trådene i “; X-Men: First Class ”; ikke kolliderer og løp om bord. Men det forhindrer ikke filmen, i det minste fra et manus synspunkt, fra å føle seg som en hast skrevet og forsøkt sydd sammen affære som kan sprekke en søm når som helst. Det er fire krediterte forfattere på filmen, med flere til (inkludert “;Sladderjente”; manusforfatter / produsent Josh Schwartz) som ikke fikk æren, men det er ikke at det var for mange kokker i det mutante kjøkkenet, snarere, ingen av ideene, det være seg tematisk eller fortelling, var finessert til poenget med sann modning. Dette burde ikke være et sjokk for alle som har kunnskap om filmen, er latterlig kondensert, ti måneder fra start til ferdig, men det er fortsatt synd: når du har skuespillere så gode som James McAvoy og Michael Fassbender sammen i en film, du vil gjerne kunne smake på scenene deres. I stedet er det & la oss gå videre med det ”; holdning som til dels ser ut til å maskere de tvilsomme plotmotorene - før du kan spørre “; Hvorfor skjer dette?, ”; det er noe nytt på skjermen for å blende og glede. Det er bare senere du ønsker, i en film som er overfylt, hadde det mer tid til å puste - de fleste av filmens beste øyeblikk er de der Vaughn og Goldman lot akkurat det skje - f.eks. Erik flytter radarskålen. Dialogen hadde alvorlig behov for arbeid også: vitne om “mutant og stolt” som blir gjentatt om og om igjen på en hokey måte, eller Kevin Bacons “Kom med meg, og du vil leve som konger… (viser et meningsfullt blikk på kvinnene til stede) og dronninger. ”

Tynt tegnet mutante tenåringer
Selv med vekt på Charles / Erik-konflikten, visste Fox at de måtte gjøre rede for at de ikke hadde toppkarakterene som Cyclops og Storm i denne utbetalingen. Så som erstattere, har vi tredje strengere som Havok og Banshee. Havok deler avstamning med Cyclops i tegneseriene, selv om dette aldri blir nevnt i filmen, ettersom karakteren i stedet er en petulant fangfrasetung ung med en ganske udefinert laserkraft. Banshee har i mellomtiden den dypt-filmaktige evnen til å skrike bort fiendene sine og ganske vilkårlig fly. Sammen med ikke-tilstedeværelsen som er Darwin og den tvilsomme grrl-kraften til ellers ikke-beskrivende Angel (se nedenfor), er det ikke mange karakterslag å glede seg over her, og de få nåde-notatene som ble gitt til Beast end blir ødelagt en gang han forvandler.

And That Goes Double For Angel
Ingen av B-listernes buer er så ubrukelige, uinteressante og til slutt meningsløse som Zoe Kravitz’; s Angel. Redd fra en strippekarriere, Angel ’; s spennende krefter inkluderer: å fly med hennes kolibri som vinger og skyte ildkuler av…. Ikke? Slim? Vulkansk aske? Manuskriptet gidder ikke å forklare, og denne forfatteren er ikke opptatt av tegneserien eller er fascinert nok til å slå den opp. Og uansett betyr det ikke noe. I et av mange eksempler på manusens hastverk, ser det ut til at Angel umiddelbart glemmer hva Charles og Erik har gjort for henne og bestemmer seg etter en eneste tale av Sebastian Shaw for å bli med på skurkene. Hun glemte øyeblikkelig helt til hun kommer i en luftkamp med Banshee i løpet av filmens finale som har null innsatser av alt som skjer innenfor selve plottet. Hvis hun ble kuttet helt ut av filmen, ville vi ikke ha lagt merke til det.


Meningsløs Henchman
Etter den stolte tradisjonen med mutante rødskjorter, har Sebastian Shaws mutante mannskap ikke mye å gjøre. Noe som er skuffende, ettersom de absolutt har tilstedeværelse - Matthew Vaughn får mye kjørelengde fra Jason Flemyng’; s skremmende, djevelske Azazel, mens han skyter Januar Jones’; White Queen som om hun ble spilt av Brigitte Bardot. Men Flemyng har knapt noen linjer (akkurat nok til å avsløre han ’; s russisk) og tre-Jones fungerer som en svak sidekick uten indre motivasjon. Riptide får i mellomtiden ikke en enkelt linje så langt vi kan huske. Selv om vi var på plussiden, ante vi ikke fyren fra Black Eyed Peas kunne kaste tornadoer.

For mange scener for krigsrommet
Tilbake i 1964, Stanley Kubrick’; s fantastisk visualiserte underjordiske krigsrom i “;Dr. Strangelove”; gjorde et slikt inntrykk at når Ronald Reagan, den store tenkeren, tiltrådte, spurte han noen hvor krigsrommet lå. (At “; noen ”; fikk den ubestridelige oppgaven med å fortelle ham at det bare var noe som dukket opp i filmen.) Det var bare det at Hollywood i årene siden ikke har fått meldingen og bildet av krigsrom - med en stor glorie av lys og en gigantisk skjerm som viser den forestående verdensulykke - har blitt gjentatt ustanselig. Det gir mening i ting som Tim Burton’; s dement utsendelse “;Mars Attacks”; men mindre her når filmen skal til for i det minste en opptreden av historisk nøyaktighet. Mens “; X-Men: First Class ”; bruker ikke bildene så alvorlig som Zack Snyder i “;Watchmen”; (det hjelper sannsynligvis at det ikke er noe gummiaktig Richard Nixon), er det fremdeles sliten og falsk og altfor meta. I det minste, dog, krigsromsekvensene i ‘X-Men’, som vi kutter bort for altfor ofte for å ta beslutninger fra de menneskelige maktene som skal være, gir et lite utstillingsvindu til solide karakteraktører som Ray Wise og James Remar Likevel foreslår vi at det skal legges forbud mot ytterligere krigsromsekvenser i enhver film. Noensinne.

Kanskje en for mange stønnverdige referanser
Vi får at fanboysene elsker små nikker til komisk kontinuitet, men det kan være litt overveldende noen ganger, og, mens ‘ First Class ’; har ikke det så ille som, si, “;Iron Man 2”; det blir definitivt litt for smart. Hugh Jackman’; s como er sannsynligvis et av filmens høydepunkter (og på en stygg munnlinje kommer han nærmere karakteren av ånden enn i alle fem oppføringer til dags dato), men Rebecca Romijin’; s utseende er ren fan-tjeneste, tilsynelatende rettet mot fans av hennes skildring av Mystique (dvs. ingen), og, mens filmen spiller raskt og løs med den etablerte kontinuiteten som den er, mistenker du at en ny start kan ha vært smartere. Verst av alt er de små kast-linjene: Xavier fortsetter å snakke om håret sitt på en måte som vi bare kan anta er ment å sette opp “;X-Men Second Class: Mannlig mønster skallethet”; i fremtiden

wiki en gang


Ikke nok Oliver Platt
Vi er ikke sikre på at det er en sjel i live som ikke liker Oliver Platt, og hans avstøpning i ‘ First Class ’; som den mystiske Man In Black lovet mye. Og mens litt Platt er bedre enn ingen Platt i det hele tatt, kan vi ikke være alene om å være litt forvirret over hvorfor han til og med bry seg: han dukker opp, får et par gode linjelesninger, men ikke mye annet, i den store tingenes ordning, og blir deretter brått drept av. Og mens det å slippe et av de mest gjenkjennelige ansiktene i filmen fra høyden er en fin signaliserer hvor brutale ting vil bli, er det også noe av en fitte-død, nektet den veteran-skuespilleren til og med en nærbilde. Platt fortjener bedre, faen!

The Over-Egged Score
Mens Vaughn på en eller annen måte motarbeidet fristelsen til å bare kjøpe rettighetene til temp-score, slik han gjorde på “;Kick-Ass”; arbeidet her rom-fabrikant Henry Jackman (“;Gulliver Reiser”;) er ikke en klassisk superhelt-poengsum på noen måte. Den fungerer på steder - gitaren i nazistjakt-sekvensene er ganske bra - men føles som en blasende action-score-for-tall mot slutten, triumfalismen noe i strid med de mer komplekse tingene som skjer på skjermen. I sitt forsvar hadde han sannsynligvis omtrent tre dager på seg til å skrive saken, men med tanke på 60-tallets retrofølelse, kan vi bare drømme hva noen liker David Holmes eller Michael Giacchino kunne ha gjort.

“;La oss pause fortellingen for en montering”;
Selv om filmen er mer overfylt enn Garfield etter en lasagne binge, for all sin actionbombast og sosiopolitiske teoretisering, blir impasse det tilsynelatende har blitt bygget på i løpet av to timer (den forestående cubanske missilkrisen) satt på hold når filmskaperne ’; føles som å skynde seg gjennom karakterintroduksjoner via alle favorittapparatene til montering - montasjen. Den første der Erik og Charles får rekruttering starter som søte (dugg, de redder hookers i en opiumsalong), men ender opp som en slitende, “; la ’; s runde opp gjengen ”; “Ocean & els“-Stilsøvelse som kommer ut som en lat dramatisk bekvemmelighet. Hank McCoy oppfant Cerebro bare for å avdekke disse fire mutantene? Er dette en humanitær tjeneste som de leverer for tapte årsaker, eller er det alt for å bekjempe Shaw? Det hører ikke sammen. Pluss at hele filmen er ment å henge på spenningen mellom Erik og fred var aldri et alternativ ”; og Charles ’; essensiell pasifisme blir lett glemt når de to snakker om X-herskapet som fniser som skolejenter i svaberg mens de får elevene sine til å & oppdage ’; dem selv. Noen vil kanskje si at det å ha en sekvens hvor Banshee velter av en vindusramme, er den lystige roen før stormen. Andre vil si, hvem gir det for faen hvis Havok ikke kan skyte de røde tingene ut av brystet rett?


Den stygge:
Januar Jones
Tegnet? Kanskje. Serverer du stort sett som øye-godteri fremfor karakter? Sikker. Men la oss ikke late som om “;Gale menn”; star så alt annet enn helt tapt ut blant tegneseriene til “; X-Men: First Class. ”; Hvis Michael Fassbender og James McAvoy var eksempler på hvordan du kan ta til og med den mest banale og eksponerende dialogen og få den til å skinne, Januar Jones det ser ikke ut til å være oppgaven. Med treleveranser som samsvarer med et like tre, ett uttrykk ansikt, syntes alle scenene hennes å være gjort i ett tak med skuespillerinnen som leste linjene hennes fra kortkort 20 meter unna. Gitt at produksjonen ble ruset, men hvis dette virkelig var det beste hun kunne gjøre, bekymrer vi oss for hennes innlegg & Madd ”; karriere. Hun er utmerket på showet (og la oss ikke glemme, i hennes breakout-tur i “;De tre begravelsene av Melquiades Estrada”;), men ikke alle får en Matthew Weiner manus å jobbe med år etter år. Forhåpentligvis er dette en vanskelig lærdom for skuespilleren, og ikke et tegn på ting som kommer.

De ujevne effektene
Noe av det som er bra med å se en sommeresongfilm i dagens filmklima, er at vi kan forvente å se gode spesialeffekter. Eller så tenkte vi. Mens den store finalen med orlogsskipene og ubåten fungerer - løfter Magneto tingen opp av vannet! - det virker som Vaughn brukte hele sitt effektbudsjett på denne ene scenen, med resten av filmen som leverte VFX-arbeid som på det verste så ut til å være hokey. Mest bemerkelsesverdig er Magnetos krefter som løfter enorme skipskjeder opp av vannet og vikler piggtråd rundt væpnede vakter; ledningen ser ut som om den er i live i stedet for at Magneto skal manipulere den til budene hans. Med et budsjett på over $ 150 millioner, lurer vi på hvor alle pengene gikk hvis ikke til effekter (det ble definitivt ikke brukt på Jones Jones-garderobe, det var helt sikkert).

Total glipp av muligheten til å dykke i løpet av dagens raser / kjønn
En av grunnene til at X-Men har forblitt populær gjennom flere tiår er muligheten for undertekst: de har blitt brukt som metaforer for så godt som alle undertrykte minoriteter under solen gjennom årene, og den åpenlyst homofile sangeren gjorde godt av det i noen av de beste scenene i hans åpning av to oppføringer. Når Singer kom tilbake som produsent, og 1960-tallet som virket laget for undertekst, virket det som 'First Class' virkelig ville utnytte disse kjøttfulle temaene, men det ser ut som Vaughn rett og slett ikke er interessert: det er noen få token nikker, men de er generelt skinket (la oss snakke om slaveri, deretter kutt til den svarte fyren!), og savner helt muligheten til å virkelig bringe historien i kontakt med tidene. I den første filmen, under en ideologisk diskusjon mellom Erik og Charles, uttaler Magneto, “; På noen måter nødvendig, ”; en frase som resonerer dypt midt i spekteret til borgerrettighetsbevegelsen. Men ved å aktivt fange opp situasjonen til mutanter på begynnelsen av 1960-tallet, blir den frasen plassert rett under mikroskopet, slik vi blir tvunget til å adressere, head-on, et oppsprukket, alternativt univers der begrepet “; minoritet ”; får en annen betydning. Så skal vi anta at dette er en slags alternativ virkelighet der det er mer ubehagelig å ha rød hud eller skyte tornadoer enn å være en svart mann? Dette problemet kompliseres ytterligere av det faktum at en av de svarte X-men-rekruttene er den første som dør (“; jeg kan tilpasse meg for å overleve enhver situ-I ’; M DEAD ”;) og den andre er rask med å bli med de skurkene ( som også tilfeldigvis inkluderer en latinamerikansk fyr, og en rødhudete europeer av ubestemt opprinnelse). Så du har vellykket erstattet borgerrettighetsbevegelsen med en historie om mennesker som kan løfte biler, og de viktigste minoritetskarakterene dine er både ubrukelige og med vilkårlig tvilsom moral?

tim robbins castle rock


Misogyny
Det hjelper absolutt ikke at filmen har en skarp duft av misogyni, som er giftig i strid med feministiske inngrep som ble gjort den gangen. Denne uroen starter tidlig, da den plukke CIA-agenten Moira MacTaggart (Rose Byrne) bestemmer seg for å infiltrere Hellfire Club ikke gjennom sin etterretningstrening eller spesielle sneakiness, men ved å bruke påkledd undertøy. OOF. Treffene fortsetter å komme som januar Jones, og spiller en skurk mutant som lett kunne ha overhalet hennes sjef, ”engasjerer seg ikke bare i en rar seksuell kontakt med en russisk tjenestemann, men går også rundt hele filmen i lårhøye og en mikro -miniskjørt. (I en film fylt med anakronistisk teknologi, får Jones ’; push-up bh det største søkelyset.) I tillegg involverer hele karakterbuen for Mystique (Jennifer Lawrence), en kraftig, formforskyvende mutant, henne på jakt etter menn som passer på av henne, og til slutt fortelle henne at hun er vakker. (Hun belønner den slags oppmerksomhet ved å knulle Magneto og deretter gå rundt foran professor X naken.) Og hvor finner heltene våre Angel (Zoe Kravitz)? Jobber selvfølgelig i en sleazy strippeklubb! Mot slutten av filmen har hver kvinnelig karakter enten gått over til den mørke siden, eller har minnet hennes utslettet uten hennes samtykke. Vi håper at Vaughn ganske enkelt spilte mot den ungdommelige mannlige mengden i stedet for å tvinge noen icky politiske agenda (spesielt når hans medforfatter er Jane Goldman), men Vaughn, Goldman og alle på Fox burde ha visst at jenter liker “; X-Men ”; også, og denne typen bilder og tematisk materiale betjener dem i beste fall, og i verste fall kan det ha en veldig negativ effekt på dem. Dets problematiske kjønnspolitikk er kanskje den minst riller med X-Men: First Class. ”;

Unge Charles Xavier og Young Mystique Scene
Så dypt som vi er i prequel territorium med ‘First Class’, har vi en liten tilbøyelighet til å dykke dypere inn i mytologien. Spesielt, hvem er Xavier far med det enorme herskapshuset i Westchester, utstyrt med treningsfasiliteter som tilsynelatende er spesielt ment for å utvikle mutanter? Selvfølgelig er han kanskje ikke så stor sak, da den unge Xavier på deres første møte møter Mystique og forsikrer henne om at hun aldri vil måtte gjemme seg igjen (egentlig?) Og at hun til og med kan flytte inn. år gamle Charles kaller skuddene i dette leddet. Og mens “;Son of Rambow”; stjerne Bill Milner gjør en anstendig jobb som Young Erik, verken Young Charles eller Young Raven ser ut til å ha mye koteletter i den scenen, heller.

The Short Shrift given to Beast Post-Transformation, and the Shoddy Make-Up Job
Som vi sa, Nicholas Hoult gir en god forestilling som Hank McCoy, og selv om han ikke får så mye skjermtid som de tre prinsippene, former han seg for å være en av de mest interessante karakterene rundt. Og så forfølger han planen hans for å kvitte seg med apeføttene sine, og i en imponerende POV-transformasjonsscene går ting fryktelig galt. Hubris, forfengelighet ... rikt materiale for å utvikle karakteren videre, ikke sant? Feil. Kanskje er det fordi Chewbacca-meets-Na-vi-sminkeeffekten er så dårlig (seriøst, Kelsey Grammer så mye bedre ut som den samme karakteren i ‘The Last Stand’;), men Hoult er fraværende i de siste hjulene, for det meste redusert til å stå rundt på en strand og se på de interessante tingene. Med tanke på den anstendige oppstillingen, ble en ball definitivt droppet her.

Drew Taylor, Gabe Toro, Jessica Kiang, Cat Scott, Sam Price, Kevin Jagernauth, Oli Lyttelton

Topp Artikler

Kategori

Anmeldelse

Funksjoner

Nyheter

Fjernsyn

Toolkit

Film

Festivaler

Anmeldelser

Awards

Billettluke

Intervjuer

Clickables

Lister

Videospill

Podcast

Merkeinnhold

Awards Season Spotlight

Filmbil

Påvirkere